所属レーベル時代ごとに辿る 奏法・音色・曲作りの変遷 ～ロリンズ編

ロリンズのこの時期のレコーディングでは別テイクはほとんど公開されていないが、ブルーノート・レーベルのライブアルバム「A Night At The Village Vanguard」での同曲別バージョンでは演奏の内容はまったく違う。特定のメカニカルなパターンフレーズ、などを練習したような形跡はみられない。まさに「降りて来るメロディ」を楽器を通して歌っているといった印象。ダークでハスキー、時折ささくれだった感じのする音色。テナーのピアノレストリオといえば、大抵聴きながらピアノを頭の中で補完するか、あるいは何かの呪文のようなものを聴かされているようなものが多いが、これはそのまま最高に楽しめる。本当に素晴らしい。
この時期のセッティングは写真で見る限りマウスピースはOtto Link、Brillhartなどメタル、ハードラバー含めいろいろなものが見受けられる。
楽器もプレスティッジレーベルのアルバム「With Modern Jazz Quartet」ではConn、「The Sound of Sonny」およびブルーノート・レーベルの「Sonny Rollins volume 2」ではSelmer Mark Ⅵ、コンテンポラリーレーベルの「Contemporary Leaders」ではKing Super20 Silversonicを使用している。
また、彼の作る曲はコルトレーンのそれとは対照的に「Saxophone Colossus」収録の『St.Thomas』に代表されるような、シンプルでおおらか、そしてファンキーだ（ビバップらしい複雑なメロディとコードチェンジを持った曲としてのおそらく唯一の例外は『Airegin』ではないだろうか）。